李成擅画远峰,多作平远寒山,画法简炼,笔势锋利,作品最大的特点是“好用淡墨”,有惜墨如金之称。看镇纸上面:烟林清旷,气象萧疏,山林的颜色比云还要淡。
范宽师自李成,风格却截然相反:擅用重墨,画风深暗势沉,晦暝浩莽,这镇纸上面的近景全是这种,不仔细点,连哪里是土哪里是石都分不清。
迥然不同的两种画法,却应用在同一幅画中,难得的是没有割裂感,对比异常显明。
肯定不是这两位画的,因为时间不对:这方镇纸虽然不是老板说的“清早”那么晚,但也没到宋朝那么早,至多在明代早中时期。
字也写的不错,有赵体之风,却更加清丽瘦硬,字势劲挺,力度十足,如银钩铁划。都说见字如见人,看这书法风格,就能猜出书写者的几分性格:刚直坦荡,铿锵有力!
再看内容:
所宝者名节,所重者君亲。
居弗求安逸,衣弗择故新。
不清不浊,无屈无伸。
就只有三句,像是赞语,又像是座右铭。意思不难理解,与书法风格如出一辄:坦荡、爽直!
这么一想,倒有点像是自评。
想了想,感觉对这几句诗没什么印像,李定安继续往下看。
先看胎,确实是白瓷,但胎色白中带灰,胎体厚重,器形粗状,说明制胎工艺和设计水平都不怎么样。
再看釉,典型的明代“釉上五彩”瓷,既高温烧成素胎,出炉后再在胎上面做画,然后二次入炉低温固化。
烧制水平同样一般,釉层太厚,透明度不是很高,带有明显的龙泉窑晚期的特点,又借鉴了一些磁州窑“白地黑花器”的烧制工艺,风格有点杂。
再结合时代背景,恰好符合元末明初时期龙泉窑的风格:创新能力日渐不足,就只能借鉴。但借的越多越是四不像,做工也越来越粗糙,销量自然就越来越差。
真就是王小二过年,一年不如一年。明早中时还偶尔开几炉,到明中后期,龙泉窑就彻底绝了迹。
以此推断,这一件就是明早中时出自明代浙江一带的民窑镇纸,品质只能说一般。惟一可称道的也就是画色比较鲜明,画工也挺不错,嗯……字也不错!
不过标签是没提画,也没提字,只介绍是明代龙泉窑的釉上五彩瓷,估价十二万。再看鉴定人,确实是文博会的专家,但不姓杜……
正看的仔细,身后突然传来“吼喽、吼喽”的怪响,扭头一看:周教授面皮发紫,双手拄膝,大口大口的喘着气,跟刚跑完马拉松似的。
不远处,周庆两条腿迈的飞快,“嗖”一下就到了跟前,额头上闪闪发光,细一瞅,满满一脑门的汗。
不应该啊,也就二三十米……嗯,这眼神?
死死的盯着镇纸,恨不得吞了。
好家伙,原来你们找的是这东西?
原本没
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